著名国画家陈默花鸟画小品赏析-金安传媒
陈默，陕西当代实力派画家，西安市碑林区美协副主席，西安中国画院画家、陕西书画艺术研究院副院长、陕西人民书画院副院长、陕西长安书画院研究院副院长、陕西花鸟画研究会理事、陕西文史馆研究员、陕西省美术家协会会员。其从师著名画家张义潜先生，深得其豪迈大气之风，主攻写意花鸟画、山水人物兼工，尤善画骆驼，被誉为“画驼圣手”。
中国大写意花鸟画之美，不仅在于其深厚纯熟的笔墨功底、奔放淋漓的表现手法，最重要的是其表象深处所承载的精神，这种精神就是画家个人的心性。陈默先生就是大写意花鸟画家中的探索者，其作品中淋漓尽致的展现精神修养、笔墨气韵和意境情趣的统一。在当代国画美学形态中，大写意艺术是最具笔墨韵味与生命情怀的。然而想要表达这份情怀，画家必须具有扎实的笔墨功底，深厚的学养积淀，丰富的人生阅历与优雅的人格气质。这些层面都让看似简单易行的大写意艺术，在具体落实到水墨宣泄、情绪张扬、意态饱满等层面时，具备了很大的掌控难度。可以说，大写意艺术是一门厚积薄发的艺术，是一种强调视觉强度的心灵艺术。正是这种难于把控、灵性多变的艺术魅力让很多大写意画家甘愿为之执着坚守，奉献真情。画家陈默，即是这其中的一位。他从生活中来，遵循自然法则，又能从写意传统中进行突围，不落俗套，在格调与品味上“自出一格”，在当下尤其难能可贵。
画家陈默作品中有一个明显的形神关系的转化，极富深意。在开始刻画形象时他是一个物我相合、情感不断投入累积的状态；而到了绘画的高潮部分时，情绪也随之到达高点，这时他笔下的物象充满生气，画面的神采鲜活跳动起来。由此，陈默先生将“自我”从画面形象的藩篱中突破解放出来，不再为笔所使，不再为画所困，情绪的不断积累、控制到爆发后的宣泄，将作品从“物我相合”实现了到“物我两相忘”的深度转换。即“目不见绢素，手不知笔墨”。所以，从这个层面讲，大写意国画艺术是门槛极高的一门艺术。
从某种程度来说，画家陈默，取无法之法，既遵循笔法，又摆脱笔法。以笔墨线条之韵味立意精神。陈默十分讲究线条的节奏感，或短促，或绵长；或疏散，或细密；或遒劲苍辣，或柔中带刚。没有固有的程式，没有法则的安排，一旦下笔，如野马脱缰，自由驰骋，线条或中锋持力取其韧，或侧锋皴擦应其形。随心绪游走，线条如激昂的旋律：抑、扬、顿、挫，抒尽胸中兴致；起、承、转、合，妙写傲骨精神。心是灵动的，线条即是灵动的，每一点笔触间的变化都拒绝刻意经营、拒绝模式雷同。只有饱含那份自然意蕴、变化出新才是线条真正的生命。
面对传统，不惧艰辛。通过他的艺术风貌来看，“逸气”一直贯穿于他的绘画思想中。外得自然之趣，内含豪放之理，落笔草草，一派野逸勃发，涌动生机。不难看出，大写意的国画艺术早已融入陈默的生命和思想中，这关乎他的艺术理想和精神归宿。他的作品总有天人合一的田园之风。他一直用饱满的内心在咫尺宣纸上赋予物象鲜活的生命。那些从“无”到“有”的建立，那份从“繁”到“简”的取舍，透过时光荏苒，透过岁月沧桑，透过嗅着诗景、诗情、诗心的大自在，那份独守在笔墨里的孤独、坚韧、不甘与勇气，都让他笔下的写意小品熠熠生辉。
