（水墨中国:侯凤君 章文）2月4日上午，“陕西终南水墨画研究院2017年度创作工作座谈会”在位于西岳华山脚下的莲花山庄举行。与往年不同的是，座谈会不但对2017年度画院工作进行了分析总结，而且结合我国目前“国展”现状，就画院画家的50余幅作品当场进行全面“会诊”，参会画家对每一幅作品进行了深入探讨和交流。
“国展”即全国美术作品展览，代表了国家美术创作的最高水平。
座谈会除十余位画家外，还有画院秘书长岳屹立和郭福泉两位书法家也从西安赶来参加年会。作为东道主的华阴市华山美术家协会以主席王兴儒为代表的主要成员也参加了本次座谈会。
陕西终南水墨画研究院院长王习哲首先做了发言，他说：“今天的年会，目的是为了解决问题而来，最终是要有所收获的。”
座谈会分别对王长安、兀西军、王习哲、王明方、冯利明、张超、刘超、赵照、巩海宾、唐建奇、王建利、王兴儒十余位画家的作品进行了展示与点评。五十余幅作品在投影仪的屏幕上，直观地呈现在大家面前。每位画家就自己的作品，分别谈了各自的创作思路和想法。人人畅所欲言，每位与会成员都可对任何一幅作品提出自己的观点，会场气氛自由轻松，学术氛围浓郁。
画院画家兀西军、唐建奇和冯利明三人近几年在国展中分别获奖、入选和入围。通过自身的参展经验，都毫无保留地谈了许多自己的创作思路和今后的构想。
兀西军从自已多年参加国展的一路披荆斩棘中走来，他说，我们可以从其它艺术门类中汲取营养，如多看看油画、摄影、插画、西画、版画等中国画以外的东西，再把外面的东西融入到自己的作品里来，这样我们的作品就有了新的面貌、新的元素。国展创作不但从技术层面考你，还考你的画理及学养。
唐建奇则告诉大家，参与国展创作首先要转变观念，拓宽思路。把身边触动你的一点一滴记录下来，再反映到我们的作品里，正如石涛所言：搜尽奇峰打草稿。用情感来打动人，是艺术永恒的话题。
冯利明和大家共同探讨了他的作品的创作过程，用基本功和相应的积累来完成我们的创作，在任何时候都不会过时。他强调，传统语言符号、笔墨、构成、造型、色彩几大要素，一样不可忽视。
此次的点评不同于其它作品研讨会的赞美满溢，即使是曾入选国展的作品，也被指出不足，如局部留白的位置、色块的对比度等等。是的，当赞美都带有人情时，就缺少了原本的分量。此次座谈会可谓“干货多多”。
王长安作品《静夜思远》，引发大家热烈讨论，与会者们对作品的布局构图、水墨着色及创作意图等方面进行“诊断”，并且相互学习。一幅作品的背后凝聚着我们的传统文化、笔墨语言、历史背景和作者自身的综合素养。王长安说：“我想通过这幅作品让人思考，反思我们的国家、我们的民族，以此来强化人们的对历史的理解和提高画家们的创作高度。”王兴儒随即感慨道：作为画家，一辈子没有一幅主题性的创作，那是非常遗憾的。
此次的点评不同于其它作品研讨会的赞美满溢，即使是曾入选国展的作品，也被指出不足，如局部留白的位置、色块的对比度等等。是的，当赞美都带有人情时，就缺少了原本的分量。此次座谈会可谓“干货多多”。
王长安作品《静夜思远》，引发大家热烈讨论，与会者们对作品的布局构图、水墨着色及创作意图等方面进行“诊断”，并且相互学习。一幅作品的背后凝聚着我们的传统文化、笔墨语言、历史背景和作者自身的综合素养。王长安说：“我想通过这幅作品让人思考，反思我们的国家、我们的民族，以此来强化人们的对历史的理解和提高画家们的创作高度。”王兴儒随即感慨道：作为画家，一辈子没有一幅主题性的创作，那是非常遗憾的。
随后，华山美协主席王兴儒代表协办方讲道：作为刚刚成立的华山美术家协会，参与到今天的陕西终南水墨画研究院的座谈会中，是非常及时和有必要的，这有助于我们基层的美术机构提高创作水平，特别是各位老师对国展作品的创作想法，也打开了我们的思路。副主席高永建及协会主要成员惠永涛、张向鸿、任贞等也分别谈了各自的感受。一致认为，参与这样的座谈会很难得，解决了许多创作中的困惑和实际问题。
座谈会后，画院画家与协会画家双方进行了笔会交流活动，互相切磋与学习。此外，在华山美协同仁的陪同下，一行20余人还参观了西岳庙、潼关十里画廊、潼关三河口等景观。
这样的年会可谓别具特色，座谈会实在是个年会“干货”。两天的活动很快结束，大家纷纷表示，说了（座谈会），做了（笔会），也看了（参观），回来后一定要在作品中付诸实践，加强画院整体创作水平，让我们的作品来说话。
采风花絮
